Томас Моран: Художник национальных парков

В конце XIX века Соединенные Штаты расширяли свои владения на запад. Это было время исследований, жадности и сохранения земель. Многие первопроходцы, отважившиеся отправиться на запад, хотели узнать больше о землях, которые они намеревались заселить.

Один художник использовал свои пейзажные картины не только для того, чтобы показать жителям Востока красоту западной природы, но и для того, чтобы помочь её сохранить. Его работы оказали глубокое влияние на защиту этих природных ресурсов. Этим человеком был Томас Моран (1837–1926).

Фотография Томаса Морана, 1890 год, сделанная Наполеоном Сарони. (Общественное достояние)

Моран принадлежал к известной семье художников, поскольку все трое его братьев также обладали творческим вкусом: двое были живописцами, а третий — фотографом.

По иронии судьбы, хотя Моран прославился благодаря своим картинам с американскими пейзажами, он родился не в Соединенных Штатах. Он родился 12 февраля 1837 года в Ланкашире, Англия. Оба его родителя были ткачами на ручных ткацких станках, но изобретение механического ткацкого станка принесло семье тяжелые времена. Пытаясь прокормить семерых детей, они эмигрировали в Соединенные Штаты в 1844 году, а в следующем году поселились в Филадельфии.

В детстве Моран тяготел к искусству и любил посещать местные галереи и музеи. В 16 лет он начал обучение на гравёра по дереву в мастерской Скаттергуда и Телфера. Но этот процесс показался ему очень утомительным, а темы — скучными, поэтому он посвящал каждую свободную минуту более интересным художественным увлечениям. Днём он писал акварелью, а ночью делал черно-белые наброски при свете газовых ламп.

Его работодатели быстро потеряли терпение из-за его безразличия к их делам и пожаловались отцу. Вскоре Томас заключил сделку с мистером Скаттергудом, согласившись отдать ему созданные им картины, которые его работодатель продал за приличную сумму.

Понимая ценность своих акварелей, Томас начал обменивать их на книги, продаваемые владельцу книжного магазина. Будучи ненасытным читателем, он обменивал свои произведения искусства на тома по всем темам искусства, литературы и науки.

Такое положение дел в Скаттергуде и Телфере сохранялось до 1856 года, когда Моран заболел ревматической лихорадкой и плевритом. Выздоровев от мучительного кашля, он решил, что за время ученичества усвоил всё, что мог. Отец помог ему закончить семилетнее обучение после трёх лет.

Художник-пейзажист

К своему 19-летию Моран считал, что живопись — это тот путь, которому он должен следовать. Он делил переполненную художественную студию со своим старшим братом Эдвардом (1829–1901), который зарекомендовал себя как морской живописец. Эдвард познакомил младшего брата с живописью маслом. Братья делили студийное пространство и тесно сотрудничали на протяжении многих лет.

Отчасти из-за ограниченных ресурсов для художественного образования в Филадельфии в то время Моран не получил формального художественного образования. Он учился у других художников города, в первую очередь у своего брата и их соседа, Джеймса Гамильтона (1819–1878). Несмотря на неизмеримое влияние Гамильтона на стиль Морана, позже он настаивал на том, что «никогда не учился ни у одного мастера». Он считал, что искусство — это скорее врожденный навык, чем то, чему можно научить.

(Слева) «Сцена на Гудзоне (Рип Ван Винкль)», 1845 год, Джеймс Гамильтон. (Справа) «Под деревьями», 1865 год, Томас Моран. (Общественное достояние)

Вскоре Моран переключил свое внимание на пейзажную живопись. Он вдохновлялся Гамильтоном и британским пейзажистом Дж. М. У. Тернером, чьи картины он копировал и чьи работы изучал во время поездки в Лондон.

Моран никогда не довольствовался обычными пейзажами, которые можно было найти на заднем дворе соседа, и путешествовал в поисках истинной красоты природы, которая служила бы сюжетом для его произведений. Он часто отправлялся в экспедиции со своим братом Джоном (1831–1902), который, как и Томас, запечатлевал пейзажи на фотографиях с помощью блокнота для эскизов или кистей. Часто он начинал с акварельного этюда на открытом воздухе, а затем создавал более крупную картину маслом на ту же тему.

Общая картина

К 1860-м годам Моран был женат и имел растущую семью. Он нашел прибыльное применение своему искусству, создавая иллюстрации для журнала Scribner’s Monthly, и к концу десятилетия стал главным иллюстратором этого издания.

В 1871 году ему было поручено проиллюстрировать статью Натаниэля П. Лэнгфорда (1832–1911) «Чудеса Йеллоустона», которая была опубликована в майском и июньском номерах журнала Scribner’s Monthly за 1871 год; Лэнгфорд посетил территорию Монтаны в составе экспедиции.

Морана заинтриговали пейзажи, описанные в рассказе, и он начал планировать собственное путешествие на запад.

«Москитная тропа», 1874 год, Томас Моран. (Общественное достояние)

Тем летом он обратился в издательство Scribner’s с просьбой профинансировать его участие в правительственной экспедиции геолога Фердинанда Гайдена (1829–1887) к истокам реки Йеллоустоун, предложив подготовить эскизы и отчеты об экспедиции.

В итоге он получил необходимое финансирование от магната Северной Тихоокеанской железной дороги Джея Кука (1821–1905), который жаждал привлечь внимание к экспедиции. Кук финансировал многие аспекты экспедиции Хайдена в надежде, что это привлечет внимание к Западу и увеличит объем бизнеса для его расширяющейся железнодорожной сети.

Визуальное документирование экспедиции также осуществлял фотограф-пейзажист Уильям Джексон (1843–1942). Он и Моран часто работали вместе, чтобы найти лучшие обзорные точки на дикой, новой земле.

Уильям Генри Джексон в составе Геологической службы США, исследующий район гор Тетон в 1872 году. (Общественное достояние)

В то время как Джексону приходилось экономить припасы, когда он делал фотографии, Моран зарисовывал каждый ракурс каждого пейзажа, который ему приглянулся. Особенно его очаровал вид Нижнего водопада Йеллоустона.

«Большой каньон Йеллоустона», приблизительно 1893–1901 гг., Томас Моран. Смитсоновский музей американского искусства. (Общественное достояние)

Вернувшись в свою студию в Нью-Джерси, он создал свою самую известную картину — «Большой каньон Йеллоустона». Размером 7 на 12 футов, это была самая большая из всех его работ, и он с любовью называл её своей «большой картиной».

Вместо того чтобы создать абсолютно топографически точное изображение ландшафта, Моран стремился запечатлеть цвет, величие и дух этого региона. Он признавал, что ни один из изображенных на его картине видов нельзя было увидеть с этого места, но впечатление от картины было настолько сильным, что Конгресс приобрел ее за 10 000 долларов.

Успех этой картины положил начало его карьере и принес ему прозвище Томас «Йеллоустоун» Моран. Он принадлежит к группе западных пейзажистов, известных как Школа Скалистых гор (в отличие от школы реки Гудзон на Восточном побережье).

«Великие исследования»

Картина Морана с изображением Большого каньона Йеллоустона была лишь первой из многих впечатляющих пейзажей ныне известных памятников Запада. Моран сопровождал экспедиции, известные как «Великие исследования». Среди этих картин — «Ущелье Колорадо», впечатляющий скалистый пейзаж, который Конгресс приобрел за 10 000 долларов, чтобы повесить его напротив «Большого каньона Йеллоустона» в Капитолии.

Картина «Пропасть Колорадо», 1873–1874 гг., Томас Моран. (Общественное достояние)

Там эти две картины висели до 1960-х годов, когда министр внутренних дел передал их во временное пользование музеям. В 2020 году они вернулись в Музей Министерства внутренних дел США для постоянной экспозиции.

Картины Морана, изображающие природные богатства нашей страны, были не просто красивыми пейзажами. Для многих американцев того времени они стали первым знакомством с чудесами, которые раскинулись на Западе.

После его смерти в 1926 году директор Службы национальных парков Стивен Тинг Мэзер (1867–1930) заявил, что Моран «больше, чем любой другой художник, познакомил нас с Великим Западом». Он способствовал распространению «йеллоустонской лихорадки», из-за которой жители Восточного побережья массово садились на поезда, направлявшиеся на запад.

Главное наследие Морана – его влияние на создание национальных парков. Конгресс как раз обсуждал вопрос о присвоении Йеллоустону статуса национального парка, когда была представлена ​​динамичная картина Морана, написанная маслом. Произведение искусства раскрыло краски и величие региона, который большинство конгрессменов никогда не посещали.

Эскизы Морана использовались наряду с фотографиями Джексона при лоббировании Конгресса с целью принятия резолюции. Сам Джексон отметил, что «прекрасная цветовая гамма» художника способствовала присвоению Йеллоустону статуса национального парка.

Глядя на обширную коллекцию великолепных пейзажных картин маслом, созданных Мораном, можно понять его слова:

«Мотивом послужило… великолепное буйство красок, которое произвело на меня сильное впечатление. Вероятно, ни один пейзаж в мире не представляет собой подобного сочетания. Формы необычайно прекрасны и живописны, и, хотя я хотел правдиво рассказать о природе, я не стремился воспроизвести сцену буквально, а хотел сохранить и передать ее истинное впечатление».

Какие темы, связанные с искусством и культурой, вы хотели бы, чтобы мы осветили? Пожалуйста, присылайте свои идеи или отзывы по адресу features@epochtimes.nyc.