Как искусственный интеллект меняет музыкальную индустрию

Тимоти Трюдо, генеральный директор Syntax Creative, вспоминает время, когда музыкальная индустрия впервые ввела чёткие требования к использованию электронных ритм-машин.

«Когда это впервые появилось, у людей возникли огромные проблемы», — сказал Трюдо изданию The Epoch Times.

Проработав почти 30 лет «по обе стороны стола» в музыкальной индустрии, компания Трюдо представляет интересы 150 звукозаписывающих лейблов и 90 000 песен.

«Я помню, как люди говорили, что электронные ритм-машины — это дьявол. Но уже в 1990-х годах они стали широко использоваться в популярной музыке, хотя поначалу это вызывало немало споров. То же самое было и с синтезаторами», — сказал он.

Однако, в отличие от электронных ритм-машин, искусственный интеллект, по мнению экспертов, способен коренным образом изменить всю музыкальную индустрию. Он представляет собой фундаментальный сдвиг в том, как создаются, распространяются и потребляются музыкальные произведения.

По словам Трюдо, благодаря искусственному интеллекту на стриминговые платформы ежедневно поступает огромный поток нового контента. Отчасти это связано с тем, что стоимость производства музыки значительно снизилась ещё до появления генеративного ИИ. Теперь достаточно ввести текстовый запрос — и песня готова.

Как отмечают представители музыкальной индустрии, сегодня главная задача заключается уже не в создании музыки, а в том, чтобы голоса музыкантов по-прежнему были услышаны, а их права — защищены.

«Стоимость размещения контента на цифровых платформах сейчас настолько низка, что люди готовы выкладывать туда всё, что у них есть», — сказал Трюдо.

Научный сотрудник Кристиан Штайнметц (слева) и Майки Шульман (справа), один из основателей стартапа Suno, занимающегося созданием музыки с помощью искусственного интеллекта, совместно работают над созданием песни в Кембридже, штат Массачусетс, 13 января 2026 года. (Фото Роберта Ф. Букати/AP)

Музыка, созданная с помощью ИИ, несколько лет назад была чем-то новым и стала мейнстримом. В этом году стриминговая платформа Deezer подсчитала, что 44 процента всех новых музыкальных загрузок ежедневно, или около 75 000 треков, созданы с помощью ИИ.

«Музыка, созданная с помощью искусственного интеллекта, сейчас отнюдь не является маргинальным явлением», — заявил генеральный директор Deezer Алексис Лантернье в пресс-релизе.

«Поскольку ежедневные поставки постоянно растут, мы надеемся, что вся музыкальная экосистема присоединится к нам в принятии мер по защите прав артистов и обеспечению прозрачности для поклонников».

Размывание отрасли

Для слушателей стремительный рост объёма цифрового контента открывает, казалось бы, безграничный выбор.

Однако перед музыкантами встаёт другой вопрос: как выделиться, если создавать музыку стало проще, чем когда-либо?

Ответ может оказаться не таким очевидным. Большинство слушателей не способны отличить музыку, созданную искусственным интеллектом, от произведений, написанных человеком. Согласно опросу, проведённому компаниями Deezer и Ipsos в 2025 году среди 9000 человек в восьми странах, 97 процентов участников не смогли определить, была ли песня полностью создана искусственным интеллектом. При этом 52 процента респондентов признались, что их тревожит невозможность отличить такую музыку от созданной человеком.

«Слушатели и раньше сталкивались с тем, что крупные лейблы продвигали прежде всего коммерчески успешных исполнителей, а не независимых музыкантов, — сказал Чад Гербер в интервью The Epoch Times. — Теперь же стриминговые платформы захлестнул поток треков, созданных с помощью искусственного интеллекта. Это ещё больше затрудняет поиск музыки, которую люди действительно хотят слушать, вместо той, которую им навязывают алгоритмы».

Участники мероприятия «Дискотека в наушниках» на площади Кеннедиплац в Эссене, Германия, 9 июля 2021 года настраиваются на несколько каналов с помощью беспроводных наушников. Взрывной рост цифрового контента предлагает множество вариантов для современных любителей музыки. (Ина Фассбендер / AFP via Getty Images)

Гербер — музыкант, чьи альбомы получили золотой и платиновый статус, а также креативный директор технологических компаний ShadowGen и Meloscene. Он сказал, что за внимание аудитории конкурируют три основные группы: коммерческие артисты с налаженными связями с лейблами, музыка, созданная с помощью ИИ, и независимые артисты.

Он предупредил, что музыка, созданная с помощью ИИ, может стать «все более привлекательной» для поставщиков цифровых музыкальных сервисов с экономической точки зрения. Независимые создатели, уже конкурирующие с коммерческими артистами, а теперь и с контентом, созданным с помощью ИИ, могут в конечном итоге стать самой «недооцененной частью бума музыки, созданной с помощью ИИ».

Предупреждающие надписи

Цифровые музыкальные платформы сдержанно отреагировали на споры вокруг использования искусственного интеллекта. Крупнейший стриминговый сервис Spotify ввёл меры, призванные защитить музыкантов: борьбу с подделкой личности исполнителей, фильтрацию спама, а также обязательное раскрытие информации об использовании ИИ в отношении музыкальных произведений, сопровождаемых стандартными для отрасли метаданными об авторах. Другие крупные стриминговые платформы, включая Deezer, также требуют раскрывать информацию об использовании искусственного интеллекта и применяют инструменты для выявления такого контента.

Согласно опросу Deezer–Ipsos, 80 процентов респондентов считают, что музыка, полностью созданная искусственным интеллектом, должна иметь чёткую маркировку.

Однако выявление контента, созданного с помощью ИИ, и защита прав музыкантов — лишь часть более широкой дискуссии. Некоторые эксперты прогнозируют, что по мере стремительного роста объёма такого контента музыка может становиться всё более однообразной.

«Я искренне считаю, что сегодня модели искусственного интеллекта в основном обучаются на музыке, лицензирование которой обходится дешевле, а это неизбежно приведёт к определённому снижению качества песен», — сказал Майкл Д’Оливейро, автор книги «Руководство по потоковому мультимедиа».

Приложение Spotify на экране телефона в Нью-Йорке 4 июня 2024 года. Искусственный интеллект привёл к значительному росту контента на стриминговых сервисах. (Фотоиллюстрация Майкла М. Сантьяго/Getty Images)

В конечном счёте, по словам Д’Оливейро, такое обучение может привести либо к размыванию содержания — в худшем случае, либо к его унификации — в лучшем.

«В итоге слушатели могут разочароваться в подобной музыке и начать искать более аутентичные впечатления», — сказал он.

Проработав в сфере стриминга почти два десятилетия, Д’Оливейро хорошо знаком с цифровыми тенденциями и их последствиями. Он считает, что контент, созданный с помощью искусственного интеллекта, должен иметь соответствующую маркировку, а у слушателей должна быть возможность отказаться от его прослушивания.

«Люди по-прежнему относятся к искусственному интеллекту с большим недоверием, и дискуссии вокруг него пока не привели к общему мнению. К маркировке контента, созданного с помощью ИИ, следует подходить так же, как к предупреждениям о наличии ненормативной лексики», — сказал Д’Оливейро.

Опасения по поводу того, что искусственный интеллект может ухудшить качество музыки, возникли не сегодня. Некоторые считают это закономерным, поскольку такие системы обучаются на уже существующих музыкальных произведениях, что неизбежно приводит к более предсказуемым результатам.

Гербер разделяет эти опасения. «Искусственный интеллект, по сути, лишь рекомбинирует паттерны, усвоенные из существующей музыки, — сказал он. — Другой вопрос, будет ли это в конечном итоге иметь значение для слушателей. Но, на мой взгляд, существует принципиальная разница между созданием действительно оригинального произведения и генерацией вариаций того, что уже существует».

Судя по имеющимся данным, для многих слушателей это действительно имеет значение. Исследование компании Luminate, опубликованное в январе, показало, что американцы испытывают всё больший дискомфорт из-за музыки, полностью или частично созданной искусственным интеллектом. Так, 29 процентов респондентов заявили, что им будет «гораздо менее интересно» слушать музыку, созданную ИИ, а 35 процентов признались, что испытывали бы «сильный дискомфорт», если бы услышали песню, сгенерированную искусственным интеллектом, но исполненную в стиле или с голосом, имитирующим реального артиста.

Акустические диаграммы аудиофайлов, записанных на различных инструментах, отображаются на экране компьютера во время создания музыкального произведения с использованием искусственного интеллекта в штаб-квартире компании Suno в Кембридже, штат Массачусетс, 13 января 2026 года. (Фото Роберта Ф. Букати/AP)

Факторы, препятствующие творчеству

Натан Грин, генеральный директор New Level Radio, считает, что широкое распространение музыки, созданной искусственным интеллектом, может негативно сказаться и на системе выплаты авторских вознаграждений, ослабив стимулы к творчеству.

«Огромное количество треков, созданных с помощью искусственного интеллекта, угрожает сократить существующие доходы от авторских отчислений, что приведёт к существенному уменьшению выплат музыкантам», — заявил Грин в интервью The Epoch Times.

«Это создаёт своеобразный алгоритмический барьер: преимущество получают авторы, которые лучше всего используют инструменты оптимизации на основе ИИ, тогда как независимым исполнителям становится всё труднее пробиться сквозь алгоритмический шум».

В наиболее распространённой модели распределения доходов от стриминга все поступления объединяются в общий фонд и затем распределяются между правообладателями пропорционально количеству прослушиваний их произведений. Однако массовый приток музыки, созданной с помощью искусственного интеллекта, означает, что авторы вынуждены делить тот же ограниченный объём выплат с миллионами сгенерированных треков.

Некоторые стриминговые платформы, в том числе Tidal, уже отказались выплачивать авторские вознаграждения за музыку, полностью созданную искусственным интеллектом, стремясь защитить интересы музыкантов.

«Мы находимся лишь в начале эпохи музыки, создаваемой искусственным интеллектом», — говорится в июньском пресс-релизе Tidal. Компания подчеркнула, что её приоритет — «обеспечить, чтобы авторские отчисления направлялись непосредственно за оригинальные произведения, созданные, написанные и исполненные людьми».

Приложение Spotify на экране телефона в Нью-Йорке 4 июня 2024 года. В условиях, когда стриминговые платформы ежедневно наводнены тысячами новых релизов, артисты, лейблы и слушатели вынуждены ориентироваться во всё более переполненном контентном пространстве. (Фотоиллюстрация Майкла М. Сантьяго/Getty Images)

Поскольку музыка, полностью созданная искусственным интеллектом, не подлежит защите авторским правом, некоторые представители индустрии, в том числе Трюдо, предпочитают работать только с настоящими исполнителями, создающими собственную музыку.

Пока продюсеры и стриминговые платформы пытаются защитить музыкантов и их доходы, Гербер уже на собственном опыте столкнулся с последствиями распространения искусственного интеллекта.

«Я сам потерял работу, потому что продюсеры и звукозаписывающие компании предпочитают экономить время и деньги, поручая искусственному интеллекту бесплатно создавать то, что им нужно», — сказал он.

На экране компьютера в Кембридже, штат Массачусетс, 13 января 2026 года, показана начальная стадия создания музыкальной композиции искусственным интеллектом на основе подсказки «напишите песню о обледеневшей тротуаре в Бостоне…». (Фото Роберта Ф. Букати/AP)

Светлая сторона медали

Тем не менее эксперты, опрошенные для этой статьи, сходятся во мнении, что и для действующих, и для начинающих музыкантов есть повод для оптимизма. По их мнению, со временем музыка, созданная и исполненная человеком, станет цениться ещё выше.

«Создание по-настоящему выдающейся музыки требует живого взаимодействия между людьми, профессиональной работы звукорежиссёров и тонкой настройки звучания», — сказал Грин.

«Композициям, полностью созданным искусственным интеллектом, зачастую не хватает человеческих взаимоотношений, эмоциональной глубины и продуманной структуры».

Д’Оливейро считает, что именно способность человека превращать жизненный опыт в художественное творчество делает его уникальным.

Помимо человеческого авторства, Трюдо убеждён, что возрастёт и ценность живых выступлений. «Главное преимущество настоящих музыкантов — это концерты. Их по-прежнему ничто не сможет заменить», — сказал он.

Гербер разделяет эту точку зрения. «На протяжении большей части истории человечества музыка существовала прежде всего как искусство живого исполнения, — отметил он. — Записанная музыка появилась сравнительно недавно».

«Возможно, искусственный интеллект в конечном итоге заставит часть индустрии вновь ценить то, что никакой алгоритм воспроизвести не способен — живое музыкальное исполнение».