«Копейки и столбы: как Бухарест построил свой «маленький Париж»»
Что нужно, чтобы город получил прозвище «Маленький Париж Востока»? Для Бухареста, Румыния, это прозвище стало возможным благодаря космополитическому духу и глубоким культурным связям с Францией.
Эта репутация закрепилась в эпоху Прекрасной эпохи, расцвета роскоши, охватившего Европу в конце XIX и начале XX веков и распространившегося за пределы Парижа. Нигде это наследие не проявляется сегодня так ярко, как в Румынском Атенеуме, бухарестском аналоге парижского Дворца Гарнье.
Основанный Румынским обществом «Атенеум» под руководством натуралиста Константина Эсарку, он пользовался поддержкой таких деятелей, как Александру Одобеску и Николае Кретцулеску, которые способствовали развитию образования и культуры посредством лекций, концертов и искусства. Первый камень был заложен в 1886 году, но когда средства первоначальных меценатов иссякли, именно публичный сбор средств в рамках кампании «Пожертвуйте пенни на Атенеум» спас проект. Строительство Атенеума было завершено в 1888 году.
Французский архитектор Альбер Галлерон спроектировал Атеней при участии нескольких румынских архитекторов. Сочетая неоклассические, романтические и французские элементы эпохи Прекрасной эпохи, экстерьер здания напоминает древнегреческие и римские памятники, украшенные пятью мозаичными медальонами с изображениями важных румынских правителей. Внутри здание организовано вокруг двух больших круглых пространств: Большого зала наверху и фойе внизу. Большая часть интерьера отделана искусственным мрамором, полученным с помощью высококачественной декоративной штукатурной техники. Это позволило архитектору создать величественную эстетику, подобающую национальному культурному памятнику, без использования дорогостоящего импортного камня.
Одна из самых примечательных особенностей Атенейского зала — это Большой зал, диаметром почти 30 метров, с 794 местами, расположенными в форме амфитеатра. Венцом зала является монументальная историческая фреска, написанная Костином Петреску и открытая в 1939 году. Тщательно подобранная последовательность сцен представляет румынскую историю как долгий путь к национальному единству, отражая важность, которую придавалось национальной идентичности во время создания фрески.
Сегодня Атеней остается активным культурным учреждением и одной из самых престижных концертных площадок Бухареста. Эта достопримечательность XIX века была официально признана в 2024 году, когда ей был присвоен Европейский знак наследия за значительный вклад в европейскую культуру, музыку и общие ценности. С 1889 года здесь располагается Румынское филармоническое общество, ныне Филармонический оркестр имени Джорджа Энеску, и здесь по-прежнему проходят концерты классической музыки, включая получивший международное признание Фестиваль имени Джорджа Энеску, а также публичные выставки, конференции и культурные мероприятия, которые продолжают первоначальную миссию здания – распространение культуры и знаний.
Купол румынского Атенейского театра украшен музыкальной тематикой, что соответствует его роли центра искусства и музыки. Над окнами у основания купола рельефы лир, обрамленные лавровыми венками, опоясывают сооружение, а рядом выгравированы имена известных деятелей культуры, включая Людвига ван Бетховена, Уильяма Шекспира, Гомера, Галилео Галилея и Рафаэля. (Eduard Constantin/Shutterstock)
Величественная лестница с двойной кривизной поднимается вверх по двум изящным пандусам, образуя впечатляющий центральный элемент у входа. На площадке стоит статуя Георгия Энеску, знаменитого румынского композитора, скрипача, пианиста, дирижера и педагога, известного своими румынскими рапсодиями и оперой «Эдип». Атеней является резиденцией Филармонического оркестра с 1889 года; в 1955 году он был переименован в Филармонический оркестр имени Георгия Энеску. (Юрий Турков/Shutterstock)
Двенадцать дорических колонн, отделанных розовой штукатуркой, имитирующей мрамор, определяют центральную ротонду фойе. Пол украшен замысловатым геометрическим и цветочным узором, типичным для французского неоклассицизма конца XIX века, мотивы которого расходятся наружу, перекликаясь с круглой формой зала. (Ungvari Attila/Shutterstock)
Четыре винтовые лестницы Румынского Атенеума ведут к величественным дверям, открывающимся в концертный зал, венчающее здание пространство. Каждая лестница украшена центральной колонной в форме гриба, поддерживающей богато декорированный круглый балкон, украшенный геометрическими звездными мотивами, по бокам которого расположены полированные колонны из красновато-розового мрамора с позолоченными капителями. Над ними кессонный потолок украшен восьмиугольными узорами и лилиями, а мозаичный пол повторяет классический греческий орнамент, символизирующий единство и бесконечность. (Юрий Турков/Shutterstock)
Ослепительный амфитеатральный зал состоит из 794 мест, расположенных ярусами в партере и ложах. Вокруг зала расположена масштабная фреска длиной 246 футов, изображающая 25 сцен из истории Румынии, начиная с римского завоевания Дакии и прослеживая путь страны через средневековых правителей, национальных героев и культурные движения, прежде чем завершиться образованием Великой Румынии в 1918 году. (Cristi Mitu/Shutterstock)
Потолок, созданный по заказу Александру Одобеску, министра по делам памятников и одного из основателей Румынского общества «Атенеум», отражает его личный вклад в его дизайн. Сложные растительные, животные и фантастические мотивы, выполненные в позолоченном полихромном рельефе, вдохновлены румынским фольклором. Мифические существа охраняют 20 отдельных картушей, каждый из которых носит имя выдающегося румынского ученого, поэта или политика. (Cristi Mitu/Shutterstock)
Известный композитор Джордж Энеску в 1935 году начал кампанию по сбору средств на установку большого концертного органа в Атенейском зале. Орган, построенный немецкой фирмой EF Walcker & Co. и торжественно открытый в 1939 году, до сих пор остается одной из главных достопримечательностей Большого Зала. Разработанный как симфонический концертный орган, а не как традиционный барочный церковный орган, он отличается богатым оркестровым звучанием, которое дополняет или заменяет собой полный оркестр. (Britchi Mirela/CC-BY-SA-4.0)